אספרנסה | Just Like a Woman

שתי יצירות קצרות מאת היוצרות: יסמין גריב, ג'וי ברנרד, יוליה מז'צקיה וציפי ניר

היצירה "אספרנסה" מאת יסמין גריב תוצג בשעה 19:00

היצירה "Just Like a Woman" תוצג בשעה 21:00

ניתו לרכוש כרטיס לכל הערב ולהיכנס גם למופע :"שעה אחת" של דנה נעים חפוטה שיתקיים בשעה 20:00 באולם 3

או לקנות כרטיס רק לתוכנית זאת.

אספרנסה

מאת יסמין גריב

(תקווה בספרדית) ESPERANZA

הוא סולו מחול וחישוק אווירי העוסק במערכת היחסים שלי עם תקווה

אני לא בטוחה שאני זוכרת מתי האמנתי בה באמת בפעם האחרונה. היא מופיעה, מבטיחה, נותנת במה להיאחז - ואז חומקת.

יש משהו ממכר בתקווה.

אספרנסה נולדה מתוך הרצון להתבונן בהתמכרות הזאת: בציפייה, באחיזה, בשבר, ובבחירה לקוות מחדש. דרך גוף הנע בין הקרקע לאוויר, וחישוק המשנה את גובהו לאורך היצירה, אני חוקרת את הלופ שבו אנחנו ממשיכים להאמין, גם אחרי שכבר למדנו כמה כואב ליפול.

כוריאוגרפיה וביצוע: יסמין גריב

מוזיקה: אלכסיי פולנסקי

יעוץ אמנותי: יסמין וויס

תודות: סירק דה זוז, קרקס כפר יהושוע, Galpão do Circo- São Paulo.

צילום: יגאל גופמן

יסמין גריב

היא רקדנית, כוריאוגרפית ואמנית אקרובטיקה אווירית.

יצירותיה הוצגו בפסטיבלים ובאולמות בארץ ובעולם, ביניהם מרכז מחול שלם, תיאטרון ענבל ופסטיבלים בינלאומיים באירופה. היא המייסדת והמנהלת האמנותית של פסטיבל פלורסנט – פלטפורמה התומכת ביוצרים ויוצרות צעירים בתחום המחול, בשיתוף פעולה עם ורטיגו ירושלים.

כרקדנית, יסמין עובדת עם כוריאוגרפיות וכוריאוגרפים מובילים בישראל, בהם עפרה אידל, דנה נעים־חפוטה, אריקה רינטוביץ ועוד. בעבר רקדה בלהקת המחול האיטלקית IVONA, עמה הופיעה בפסטיבלים ובבמות ברחבי אירופה, וכן בלהקת תיאטרון מחול ירושלים.

צילום: אליה אטיאס

Just Like a Woman

מאת ג'וי ברנרד, יוליה מז'צקיה, ציפי ניר

״את לא נולדת אישה, את נעשית אישה״ - סימון דה בובואר. 

״מה יש לה. מה יש לה שזה מה שהיא בחרה. מה נגזל ממנה, שככה בחרה. מה יש לה. הכול כמובן סובייקטיבי. ולא רק זה, גם משתנה בחלוף השעות. לפעמים נראה שיש לה, לפעמים נראה כאילו זה נגזל ממנה. זה מאוד סובייקטיבי, מאוד נתון למצבי רוח. ותמיד, וזה העיקר, תמיד מאוד דיאלקטי״ - אסתר פלד, מתוך ״פתח גדול מלמטה״.

שלוש נשים מנסות ללמוד אחת מהשנייה איך להיות אישה. הן מתמזגות, מתלבשות, מתפרקות, מתחילות מחדש. שלוש חברות מנסות להחזיק את הזמן, מהר, לפני שיגמר.

כוריאוגרפיה, טקסטים, עיצוב תלבושות ובמה: ג’וי ברנרד, יוליה מז’צקיה וציפי ניר

צילום: ג'וי ברנרד, יוליה מז'צקיה, ציפי ניר

ג’וי ברנרד

היא כוריאוגרפית, פרפורמרית, אמנית רב-תחומית ועיתונאית. היא יוצרת עבודות במחול, בתיאטרון פיזי, בוידאו, בסאונד ובכתיבה.

יצירותיה, אשר חוקרות את הקשר בין שפת הגוף לשפה הכתובה והמדוברת, הוצגו בתערוכת יחידה, תערוכות קבוצתיות ובמגוון פסטיבלי מחול וקולנוע, ובהם: פסטיבל ״מיפו עד אגריפס״, פסטיבל ״שירות חדרים״, פסטיבל הפרינג’ ירושלים, פסטיבל ״פועלות״, מוזיאון רמת גן לאמנות, מוזיאון זומו, גלריה אלפרד, תיאטרון החנות, פסטיבל The Fine Art Film Festival (לוס אנג’לס).

היא זוכת פרס ״הביצוע יוצא הדופן״ (2025) מטעם פסטיבל סרטי האמנות של אתונה על משחקה בסרט ״מכאן אנחנו ממשיכים בנפרד״ אשר אותו גם כתבה וביימה, ומלגות הצטיינות ע״ש נירה פרידמן וג’ניס רוס במסגרת פועלה האקדמי (2025, 2026).

בשנת 2025 זכתה בשהות אמנית ובמלגת פיתוח יצירת מחול מטעם ״יעל - בית ליוצרי מחול עצמאיים״. שירים ומסות פרי עטה של ג’וי, כמו גם כתיבתה העיתונאית על מחול ואמנות חזותית, רואים אור בשלל במות, ובהן: עיתון ״הארץ״, מגזין פורטפוליו, ערב רב, The Jerusalem Post, Flash Art, Collectors Agenda, The Art Newspaper ומגזין הספרות גרנטה. ג’וי בעלת תואר ראשון במחול מטעם האקדמיה למוסיקה ולמחול, שם היא משלימה בימים אלה תואר שני בכוריאוגרפיה.

צילום: ליטל מגידיש

יוליה מז'צקיה

היא כוריאוגרפית, רקדנית, פרפורמרית ומורה למחול המתגוררת בירושלים.

ילידת מוסקבה, החלה את דרכה בעולם המחול בגיל 10 וזכתה להכרה בינלאומית בריקוד על עמוד לפני שעברה למחול עכשווי.

מאז 2014 היא רוקדת ויוצרת בישראל ומשתפת פעולה עם אמנים מקומיים ובינלאומיים. כרקדנית יוצרת היא עובדת עם כוריאוגרפים בינלאומיים רבים (Claudia LaVista, Caroline Laurine-Beaucage, Omer Krieger) ועם כוריאוגרפים ישראלים (Maayan Liebman-Sharon, Elad Schechter, Tammy Izhaki, Ofra Idel ואחרים).

בין יצירותיה הבולטות: מופע סייט ספציפיק בשת”פ עם קיר טיפוס Allé TRINITY (2026), ערב ריקוד על עמוד העכשווי In Her Voice ‏(2025), המופע הבין-תחומי Echo of Trust ‏(2024), העבודה הסייט-ספציפית Even Your Trust Has Weight ‏(2023), ועבודת הסולו Energy Conversation ‏(2021). עבודות אלו נוצרו עבור פסטיבלים שונים ונתמכו על-ידי משרד התרבות, מפעל הפיס, עיריית ירושלים, מרכז מחול שלם, קבוצת המחול C.A.T.A.M.O.N, מרכז בין שמיים לארץ ומוסדות נוספים.

בעבודותיה היא חוקרת את הקשר בין פיזיות, אמון ופגיעות. ב2014 יוליה השתתפות ב־International Choreographers Retreat במונטריאול, קנדה.

לומדת כיום לתואר שני בכוריאוגרפיה באקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים.

צילום: אור ניר

ציפי ניר

היא אמנית בין־תחומית, כוריאוגרפית, רקדנית, פרפורמרית ומורה למחול, זוכת פרס שר החינוך ליוצרים על שם אורי אורבך ז״ל, ואמא לארבעה ילדים.

היא בוגרת תואר ראשון בהצטיינות יתרה, וכעת נמצאת לקראת סיום התואר השני בכוריאוגרפיה באקדמיה למוזיקה ולמחול בירושלים.

יצירתה נעה בין מחול עכשווי, פרפורמנס, וידאו־דאנס ומחקר אמנותי, ועוסקת בגוף הנשי כמרחב של זיכרון, שייכות, טקסיות, שליטה והתנגדות. יצירותיה הוצגו בפסטיבלים, כנסים ומסגרות אמנותיות בארץ ובעולם, ובהם פסטיבל בין שמים לארץ, פסטיבל כלים, פסטיבל תל אביב דאנס, כנסים ארציים לרכזי אומנויות, כנס הפרפורמנס הבינלאומי בתיאטרון החזותי, נעים בין מסכים, חשיפה בינלאומית בסוזן דלל ופסטיבל MOV’IN Cannes.

בין עבודותיה: האוהל האדום, תוכו כב(א)רו, פראות, אבויה ותת;ריי. יצירתה שולה זכתה בתחרות גרטרוד קראוס, ויצירת הווידאו־דאנס תת;ריי נבחרה לפסטיבל MOV’IN Cannes, שם זכתה בציון לשבח מטעם חבר השופטים.

כרקדנית שיתפה פעולה בארץ ובחו״ל עם רעות שמש, רובי אידלמן, תמי יצחקי, מעיין ליבמן שרון, אפרת נחמה ואחרים. ניר הקימה ומרכזת את מגמת המחול לנערות דתיות במודיעין, מלווה תהליכי יצירה לבמה ומגישה לבגרויות במחול. עבודתה משלבת מחקר תנועתי, הוראה, מדרש, חסידות ופנימיות התורה, לצד תהליכים רוחניים בשיטות קונסטלציה משפחתית וצופן ההתמרה. היא בוגרת המחלקה החדשה בבית הספר לתיאטרון חזותי ותוכנית יציאה לפעולה במרכז כלים.

צילום: יאיר מיוחס

יסמין גריב, ג'וי ברנרד, יוליה מז'צקיה וציפי ניר